Santiago Paredes nació en 1988 en Buenos Aires, ciudad donde vive y trabaja. Estudió música, artes multimediales (UNA) y participó de clínicas y talleres con Fabián Burgos, Nahuel Vecino, Sebastián Bruno, Andrés Sobrino, entre otros; también fue asistente del artista Daniel Scheimberg, principal mentor en su formación como pintor.
Desde 2017 vuelca su práctica a lo digital y diseño textil. Realizó diferentes colecciones de indumentaria y accesorios. Sus diseños se venden en tiendas, boutiques y Museum shops de Buenos Aires, Toronto, México, Londres y Nueva York. Ha desarrollado piezas gráficas y diferentes trabajos artísticos para Facebook, Dom Perignon, Gucci, Grolsch, entre otras.
Santiago Paredes es una mezcla única de diferentes disciplinas y estilos que se complementan para crear un universo visual lleno de belleza y misterio. Desde el 2017 se ha concentrado casi exclusivamente en la producción digital de imágenes, ya sea como obra gráfica o como colecciones de moda. Su trabajo se caracteriza por la poetización de lo cotidiano, el uso del color, la similocuencia y el espacio liminal entre el arte y el diseño.
Paredes construye escenas complejas que contienen múltiples referencias, apropiaciones y simulaciones, que dialogan activamente con la historia de las imágenes. Su obra está influenciada por diferentes intereses, como las miniaturas persas, el grabado japonés, la moda de alta costura y la cultura pop contemporánea.
La capacidad de trabajar con la computadora le ha brindado innumerables facilidades, como la posibilidad de disponer de cualquier color, pensar en cualquier escala y hacer variaciones ilimitadas. Al generar la imagen antes que el objeto paredes investiga la materialidad que mejor se acople al humor y la temperatura de lo representado, lo que le permite explorar una gran variedad de soportes y materiales. Ha diseñado estampas para su propia marca de ropa tanto como para clientes. Su facilidad para desdoblarse y navegar tanto el mundo del arte contemporáneo como el de la moda le ha dado a su obra un carácter camaleónico y un signo muy abierto a su obra.
FORMACIÓN
2017 - Taller de construcción de obra con Sebastián Bruno y Andrés Sobrino
2015 - Clínica de obra con Fabián Burgos y Nahuel Vecino
2013-2016 - Asistente del artista Daniel Scheimberg
2009 - Universidad Nacional de las Artes - Multimedia, Bs.As
2004/2013 - Formación musical
EXHIBICIONES INDIVIDUALES (selección):
2022 - “Como uma sombra quente”, Marmol Projects, Porto, Portugal
2022 - “Fábula Elegante”, Espronceda Institute of Art & Culture, Barcelona, España
2022 - “Halo Lunar”, Revolver Galería, Lima, Perú
2022 - “El futuro es como la gelatina, transparente”, Bienal de Arte Joven, CC Recoleta, Bs.As
2022 - “Hay una serpiente en mi bota”, curada por Irene Gelfman, Moria Galería, Bs.As
2020 - “A kiss behind the back”, Samara Contemporary, Toronto, Canadá
2019 - “El piso es Lava”, Moria Galería, Bs.As
2018 - “Tropical Mecánico”, Mundo Dios, Mar del Plata, Arg
EXHIBICIONES COLECTIVAS (selección):
2023 - “Salto Ornamental”(Juliana Iriart, Juane Odriozola, Santiago Paredes), CC de España, Bs.As
2023 - "Purple Spell" (Brigette Hoffman + Santiago Paredes), Tomas Redrado Art, Miami, USA
2022 - “La noche de cerca”, junto a Dignora Pastorello, Rocío Englender, Luis Centurión, Celina Eceiza, Mauro Cruz y Orlando Ruffinengo, texto de Paola Vega, Laboratorio de Festival, Bs.As
2021 - “Afterlife”, curaduría de arte contemporáneo argentino propuesto por Sotheby's junto a obra histórica de Warhol, Basquiat y Cruz Diez, One Thousand Museum, Miami, USA
2021 - Exhibición 12º Premio Itaú, Bs.As
2021 - Exhibición Premio OSDE, Bs.As
2020 - “Camino de Cintura”, junto a Franco Fasoli, Nicolas Ever y Otto Garabello en Galeria Kreisler, Madrid, España
2020 - “Turismo Mental”, Moria Galería, Bs.As
2019 - “Caricia significativa”, junto a Elisa Strada, Moria Galería, Bs.As
2017 - “Una comunidad imaginada”, Concurso de Artes Visuales del FNA, Arg
2018 - Concurso Artes Visuales del FNA, Arg
2017 - TRIMARCHI, Hotel Provincial, Mar del Plata, Arg
2017 - “Bromatología”, Moria Galería, Bs.As.
2016 - “Tiempo y Fuera”, Fundación Lebensohn, Bs.As
FERIAS
2023 - ARTEBA, UTOPIA [Moria Galería]
2021 - SWAB, Barcelona [Moria Galería]
2020 - ArteCO, Corrientes, Arg [Moria Galería]
2020 - Cha.CO, Santiago de Chile [Moria Galería]
2019 - ArteBA, Buenos Aires [Moria Galería]
2019 - F.A.M.A., CMDX [Machete Gaería]
RESIDENCIAS
2023 - Ruido Blanco Residencia, Misiones, Argentina
2022 - Residencia Project Room, Mármol Projects, dirigida por Matías Romano Aleman, Porto, Portugal
2022 - Residencia Espronceda Institute of Art & Culture, Barcelona, España
DOCENCIA E INVESTIGACIÓN
2020 - “Panorama de la pintura actual”, taller teórico sobre pintura contemporánea de los últimos 20 años.
2019 - “COLOR”, 5 encuentros para entender el color de manera emocional, psicológica, social y física.
2019 - “1969-1999”, taller teórico sobre arte contemporáneo que revisa las producciones culturales antes del cambio de siglo.
PUBLICACIONES
2023 - “Miss you”, colección de 8 serigrafías editadas por Atelier Burano
2022 - “Como uma sombra quente”, revista final de residência Marmol Projects
2021 - “Me Aburro, Mauro”, maxi zine con pinturas realizadas durante la pandemia
2019 - “Post Post”, antología de artistas contemporáneos editado por Proyecto Piranha
2019 - “Jaja Salu2”, fanzine en colaboración a Nicolás Requena
2019 - “O NO?”, poster risografía, editado por Estudio Enrollado
2018 - “Minamoto”, poster risografía con El Fuerte Ediciones
2013 - “El coso que flota”, libro autopublicado de dibujos de línea
OTROS PROYECTOS
2022 - Pintura mural e instalación de espejos de 24 mts en las oficinas de Meta, Bs.As
2020 - Muestra temporal en el Bar San Bernardo, convocado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires para realizar acciones artísticas en bares notables
2019 - Jurado en Artes Visuales para el Fondo Metropolitano
Del 2016 al 2021 co-director de Moria Galeria. Desde 2017 vuelca su práctica a lo digital y diseño textil. Realizó diferentes colecciones de indumentaria y accesorios bajo su propia marca. Sus diseños se venden en tiendas, boutiques y Museum shops de Buenos Aires, Toronto, México, Londres y Nueva York. Ha desarrollado piezas gráficas y diferentes trabajos artísticos para grandes marcas como Facebook, Dom Perignon, Gucci, Grolsh, entre otras.
Santiago Paredes nació en 1988 en Buenos Aires, ciudad donde vive y trabaja. Estudió música, artes multimediales (UNA) y participó de clínicas y talleres con Fabián Burgos, Nahuel Vecino, Sebastián Bruno, Andrés Sobrino, entre otros; también fue asistente del artista Daniel Scheimberg, principal mentor en su formación como pintor.
Desde 2017 vuelca su práctica a lo digital y diseño textil. Realizó diferentes colecciones de indumentaria y accesorios. Sus diseños se venden en tiendas, boutiques y Museum shops de Buenos Aires, Toronto, México, Londres y Nueva York. Ha desarrollado piezas gráficas y diferentes trabajos artísticos para Facebook, Dom Perignon, Gucci, Grolsch, entre otras.
Santiago Paredes es una mezcla única de diferentes disciplinas y estilos que se complementan para crear un universo visual lleno de belleza y misterio. Desde el 2017 se ha concentrado casi exclusivamente en la producción digital de imágenes, ya sea como obra gráfica o como colecciones de moda. Su trabajo se caracteriza por la poetización de lo cotidiano, el uso del color, la similocuencia y el espacio liminal entre el arte y el diseño.
Paredes construye escenas complejas que contienen múltiples referencias, apropiaciones y simulaciones, que dialogan activamente con la historia de las imágenes. Su obra está influenciada por diferentes intereses, como las miniaturas persas, el grabado japonés, la moda de alta costura y la cultura pop contemporánea.
La capacidad de trabajar con la computadora le ha brindado innumerables facilidades, como la posibilidad de disponer de cualquier color, pensar en cualquier escala y hacer variaciones ilimitadas. Al generar la imagen antes que el objeto paredes investiga la materialidad que mejor se acople al humor y la temperatura de lo representado, lo que le permite explorar una gran variedad de soportes y materiales. Ha diseñado estampas para su propia marca de ropa tanto como para clientes. Su facilidad para desdoblarse y navegar tanto el mundo del arte contemporáneo como el de la moda le ha dado a su obra un carácter camaleónico y un signo muy abierto a su obra.
FORMACIÓN
2017 - Taller de construcción de obra con Sebastián Bruno y Andrés Sobrino
2015 - Clínica de obra con Fabián Burgos y Nahuel Vecino
2013-2016 - Asistente del artista Daniel Scheimberg
2009 - Universidad Nacional de las Artes - Multimedia, Bs.As
2004/2013 - Formación musical
EXHIBICIONES INDIVIDUALES (selección):
2022 - “Como uma sombra quente”, Marmol Projects, Porto, Portugal
2022 - “Fábula Elegante”, Espronceda Institute of Art & Culture, Barcelona, España
2022 - “Halo Lunar”, Revolver Galería, Lima, Perú
2022 - “El futuro es como la gelatina, transparente”, Bienal de Arte Joven, CC Recoleta, Bs.As
2022 - “Hay una serpiente en mi bota”, curada por Irene Gelfman, Moria Galería, Bs.As
2020 - “A kiss behind the back”, Samara Contemporary, Toronto, Canadá
2019 - “El piso es Lava”, Moria Galería, Bs.As
2018 - “Tropical Mecánico”, Mundo Dios, Mar del Plata, Arg
EXHIBICIONES COLECTIVAS (selección):
2023 - “Salto Ornamental”(Juliana Iriart, Juane Odriozola, Santiago Paredes), CC de España, Bs.As
2023 - "Purple Spell" (Brigette Hoffman + Santiago Paredes), Tomas Redrado Art, Miami, USA
2022 - “La noche de cerca”, junto a Dignora Pastorello, Rocío Englender, Luis Centurión, Celina Eceiza, Mauro Cruz y Orlando Ruffinengo, texto de Paola Vega, Laboratorio de Festival, Bs.As
2021 - “Afterlife”, curaduría de arte contemporáneo argentino propuesto por Sotheby's junto a obra histórica de Warhol, Basquiat y Cruz Diez, One Thousand Museum, Miami, USA
2021 - Exhibición 12º Premio Itaú, Bs.As
2021 - Exhibición Premio OSDE, Bs.As
2020 - “Camino de Cintura”, junto a Franco Fasoli, Nicolas Ever y Otto Garabello en Galeria Kreisler, Madrid, España
2020 - “Turismo Mental”, Moria Galería, Bs.As
2019 - “Caricia significativa”, junto a Elisa Strada, Moria Galería, Bs.As
2017 - “Una comunidad imaginada”, Concurso de Artes Visuales del FNA, Arg
2018 - Concurso Artes Visuales del FNA, Arg
2017 - TRIMARCHI, Hotel Provincial, Mar del Plata, Arg
2017 - “Bromatología”, Moria Galería, Bs.As.
2016 - “Tiempo y Fuera”, Fundación Lebensohn, Bs.As
FERIAS
2023 - ARTEBA, UTOPIA [Moria Galería]
2021 - SWAB, Barcelona [Moria Galería]
2020 - ArteCO, Corrientes, Arg [Moria Galería]
2020 - Cha.CO, Santiago de Chile [Moria Galería]
2019 - ArteBA, Buenos Aires [Moria Galería]
2019 - F.A.M.A., CMDX [Machete Gaería]
RESIDENCIAS
2023 - Ruido Blanco Residencia, Misiones, Argentina
2022 - Residencia Project Room, Mármol Projects, dirigida por Matías Romano Aleman, Porto, Portugal
2022 - Residencia Espronceda Institute of Art & Culture, Barcelona, España
DOCENCIA E INVESTIGACIÓN
2020 - “Panorama de la pintura actual”, taller teórico sobre pintura contemporánea de los últimos 20 años.
2019 - “COLOR”, 5 encuentros para entender el color de manera emocional, psicológica, social y física.
2019 - “1969-1999”, taller teórico sobre arte contemporáneo que revisa las producciones culturales antes del cambio de siglo.
PUBLICACIONES
2023 - “Miss you”, colección de 8 serigrafías editadas por Atelier Burano
2022 - “Como uma sombra quente”, revista final de residência Marmol Projects
2021 - “Me Aburro, Mauro”, maxi zine con pinturas realizadas durante la pandemia
2019 - “Post Post”, antología de artistas contemporáneos editado por Proyecto Piranha
2019 - “Jaja Salu2”, fanzine en colaboración a Nicolás Requena
2019 - “O NO?”, poster risografía, editado por Estudio Enrollado
2018 - “Minamoto”, poster risografía con El Fuerte Ediciones
2013 - “El coso que flota”, libro autopublicado de dibujos de línea
OTROS PROYECTOS
2022 - Pintura mural e instalación de espejos de 24 mts en las oficinas de Meta, Bs.As
2020 - Muestra temporal en el Bar San Bernardo, convocado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires para realizar acciones artísticas en bares notables
2019 - Jurado en Artes Visuales para el Fondo Metropolitano
Del 2016 al 2021 co-director de Moria Galeria. Desde 2017 vuelca su práctica a lo digital y diseño textil. Realizó diferentes colecciones de indumentaria y accesorios bajo su propia marca. Sus diseños se venden en tiendas, boutiques y Museum shops de Buenos Aires, Toronto, México, Londres y Nueva York. Ha desarrollado piezas gráficas y diferentes trabajos artísticos para grandes marcas como Facebook, Dom Perignon, Gucci, Grolsh, entre otras.
